Artistas
Trompetista, compositor y educador, Julián Sánchez Carvallo hoy en día es considerado como uno de los músicos más prolíficos y creativos del jazz en España.
Su incesante dedicación a la música le ha llevado a tocar y grabar con grandes maestros de la música, en una variedad de estilos y tradiciones. Posee más de una decena de trabajos discográficos editados de autoría propia, de entre los cuales dentro de la experimentación y el free jazz podemos destacar: “Free Art Ensemble”, “Fre Art Three”, dúo “Sacba”, y “One Two Free Fall”.
Con una trayectoria que abarca la improvisación musical, la composición contemporánea, las instalaciones sonoras y las performances artísticas interdisciplinares, Beatriz Gijón Gijón utiliza el piano, su voz y el movimiento de su cuerpo como recursos a la hora de actuar.
Beatriz es la fundadora y organizadora de la primera edición del Festival de Improvisación de Granada. Su trabajo es un testimonio de su dedicación a la exploración creativa y su compromiso con la superación de los límites de la expresión artística.
beatrizgijongijon.wordpress.com
Julio Molina es un artista sonoro / músico experimental establecido en Granada. Entusiasta de los abismos, concibe sus actuaciones como rituales en los cuales el error, el juego y la destrucción son vistos como puertas a dominios inexplorados de la experiencia. En ese contexto, disfruta jugando en el ambiguo pero fértil territorio entre lo concreto y lo abstracto, teniendo predilección por partir de sonidos de voces en sus transformaciones sonoras.
Para todo esto, experimenta constantemente con programación, electrónica diy, técnicas instrumentales extendidas, sampling y field recordings. También toca un poco el banjo.
La versátil carrera de Paula Borondo engloba no sólo la interpretación de repertorio tradicional de flauta travesera, sino que explora la interdisciplinariedad, trabajando con pintura, danza, poesía y teatro.
Al tiempo que profundiza en su progreso técnico, Paula Borondo continúa explorando las vías a través de las cuales la música se abre paso hasta el público más inesperado, porque desde ahí es desde donde el arte transforma el mundo.
La violinista noruega Inger Hannisdal crea música en la encrucijada del folk, la música contemporánea y la improvisada, con un enfoque del instrumento que bebe por igual de las tradiciones del violín y de la música clásica contemporánea. Centrada en la microtonalidad, su música incluye melodías en cuartos de tono inspiradas tanto en la música folclórica noruega como en el maqam árabe.
Por su álbum de debut con su conjunto, "North South East West", fue galardonada con un Grammy noruego a la composición, mientras que su reciente álbum en solitario con violín preparado, "Free Folk", recibió elogiosas críticas y una recomendación en la columna "Contemporary album of the month" de The Guardian.
Bruno Tagliasacchi Masia es un versátil batería y compositor afincado en Oslo. Su trayectoria musical abarca varios géneros, desde el jazz clásico a la vanguardia, reflejo de sus diversos intereses.
En su trabajo pretende crear música fresca e inesperada a través de la improvisación colectiva. El compromiso de Bruno con la superación de los límites musicales sigue inspirando una expresión artística innovadora.
Sin miedo a lo desconocido, Antti Lähdesmäki salta a cada actuación con un brillo en los ojos: siempre deseando descubrir nuevos sonidos, enfoques e instrumentos y reimaginar posibilidades sonoras. Se esfuerza por encontrar algo nuevo, único e inaudito cada vez que toca, dejando siempre espacio para la improvisación, la interacción y la intuición en el núcleo mismo de su música. Además de trabajar como instrumentista, intérprete, compositor y director en plataformas de improvisación, también ha trabajado como organizador y curador en toda Escandinavia.
Rodolpho Lutton, 'Contrelune' celebra el milagro del sol y la intriga de los eclipses lunares. El artista utiliza medios ópticos, analógicos y digitales para crear un universo en perpetuo movimiento.
Versátil artista experimental con residencia en Granada. Formada como pianista intérprete, se especializa en el uso del piano aumentado, el sintetizador y la voz procesada. En perpetuo estado de exploración creativa, sus improvisaciones y composiciones combinan las cualidades confrontativas del ruido sin renunciar a la musicalidad, logrando un vínculo entre la dulzura y lo transgresor.
Bióloga marina y oceanógrafa, a Giovanna Albani le mueve una profunda pasión por la conservación marina y la concienciación sobre la contaminación.
Como su principal interés es tender puentes entre el medio marino y el compromiso público, Giovanna se ha comprometido a desarrollar un enfoque interdisciplinar. Este enfoque combina diferentes formas de expresión artística y comunicación para explorar y reconectar nuestra relación con el medio ambiente.
Lukas Loeb es un bajista y productor danés de la campiña de Svendborg. Es licenciado por la Real Academia de Música de Aarhus. Toca en grupos como Draculas Hemmelige Opskrift, Baryl y Efecto Mpemba. Le gusta hacer ruido, pero también toca de vez en cuando un solo de bebop o una canción pop.
Anthéa es una creadora a cuchillo, entre el diseño gráfico, la escenografía y el trabajo social, le gusta usar y compartir herramientas creativas para trabajar en hacer de este mundo un lugar mejor. Espacios públicos, sociedad, y empoderamiento son los tres focos que dirigen su investigación, la cual cobra forma de performances ‘site-specific’ y diferentes prácticas de activismo.
Laura Zöschg es una comprometida música y compositora especializada en música improvisada y experimental. El arte de Laura se expresa a través de un abanico de sonidos y colores, principalmente usando su cautivadora voz para crear experiencias musicales únicas y envolventes.
Laura Zöschg es una fuerza musical a tener en cuenta, con una dedicación a la superación de los límites de la expresión musical y una pasión por la colaboración interdisciplinar, que amplía continuamente las fronteras de la creatividad y el sonido.
Lxs Catapultxs nace del interés compartido de Mari Ortiz y Julio Molina por la contemplación de profundos barrancos. Rápidamente el dúo se erige como el principal impulsor del movimiento estocástico chamanista, creando a su vez música en la que caben desde los ruidos más abismales hasta las sinusoidales más reconfortantes, pasando por mediocres ondas triangulares. Hay quienes afirman que son el dúo de improvisación electroacústica con más duende de Andalucía Oriental.
El Efecto Mpemba es el nombre que se le da a la observación que un líquido (típicamente agua) que inicialmente está caliente, y se congela más rápido que el mismo líquido más frío, en condiciones por lo demás similares.
Efecto Mpemba lo forman cinco músicos radicados en Copenhagen, que tienen en común el amor por la improvisación libre y una escucha abierta a todos los sonidos como musicales. El 6 de enero de 2023 lanzaron su EP debut "It Will Never Happen Again" en el sello danés OKTOsounds y comienzan en Granada un gira internacional pasando por Madrid, Barcelona y Paris.